春暖三月
技术上从油印到水印,内容则从早期以表现人们开拓荒原与自然斗争,激越昂扬的气势到以讴歌变化的新的生活为主的《北大荒风情版画》,被国内美术界称为是在北大荒版画发展史上具有划时代意义的第三代作品问世的标志,郝伯义则被举为这第三代作品的作者代表;他确亦以他作品的特有魅力日益受到海内外读者的注意与欢迎。而随着生活发展变化,社会文化背景的改变,以及观众审美要求的变化,郝伯义个人的画风也在不断地变化着,但他并不是一个好在形式上和技法上故弄玄虚的人。前面已经说过,他以他深挚的对乡土之爱,情不自禁地不断表现着他对生活的感受,但首先在理念上他要摆脱某些已日显停滞凝固之势的早期创作方法,并有意识地从民族、民间传统与风格中(木板年画、剪纸等)汲取营养,也吸收某些外来的有益的东西。有人说他新近的作品形式日趋简化,具有明显的现代绘画样式。是这样。但这种变并不仅仅是从形式出发,而主要是出于表现他所感受到的生活之需要,他希望能掌握一种得以充分表现他所独自感受到的生活的特有的美的,尽可能新颖完善的表现形式。所以这种“日趋简化”并非信手拈来,而是经过周密设计,精心推敲的。以他同是以鹿为题材的早期作品《惊扰》和新作《冬日》为例,可以看出他画风变化的明显轨迹。《惊扰》当然也是一件美丽的作品,但结构略显繁杂,并几乎可以听得见刻刀的铿铿声音,看得出处处着力,苦心推敲的痕迹;而《悠悠原野》的画面则十分简洁,平面性的概括手法,利用木板的自然纹理便处理成丛丛蓬密的蒿草,仿佛信手拈来,毫不经意,但却那样地生动而精妙,这里面有多少匠心啊!看得出他对形式语言的运用已是愈来愈得心应手了。郝伯义的近期作品,总的倾向是恬淡、含蓄、典雅、温和,但手法却也随着表现生活的需要,
随着画意而变,或浓彩或淡描,但都不脱含蓄优雅的本色,又常常点到即止,具象与抽象在他的画幅里时常会奇异而微妙地交融在一起,谱奏出一曲曲动人心弦的乐章。 |